082 - KOLAK을 형성한 음악의 종류

2024년 1월 1일 · 캘리포니아주 실리콘밸리

Spotify, 사운드 주파수, 그리고 두 아티스트가 실리콘밸리 스트리트웨어 브랜드의 방향을 잡은 이야기

KOLAK에 제품 스케치나 모노그램은 물론 브랜드 철학조차 없던 시절, 이미 사운드가 있었다. 늦은 밤 Spotify를 듣다가 발견한 주파수는 조용히 브랜드의 미래를 규정하게 된다.

KOLAK은 트렌드나 알고리즘으로 빚어진 브랜드가 아니었다.
그것은 사운드, 색상, 진동으로 빚어졌다 — 방향보다 먼저 분위기를, 설계도보다 먼저 에너지를 만들어내는 음악으로.

2018–2020: Spotify에서 발견한 Payroll Giovanni

첫 번째 전환점은 2018년과 2020년 사이, Spotify에서 찾아왔다.

수많은 플레이리스트 속에서 한 목소리가 두드러졌다: Payroll Giovanni.
그의 음악은 오락이라기보다 가르침처럼 느껴졌다. 베이스와 리듬감, 차분한 자신감, “보스처럼 걷고 건축가처럼 생각하라”는 태도에는 특별한 무언가가 있었다.

Payroll의 사운드는 짙은 크롬의 색감을 띠었다 — 구조적이고 세련되며 안정감 있었다.
그의 주파수는 KOLAK에 첫 번째 브랜드 교훈을 가르쳤다:

규율은 디자인 원칙이다.
소유권은 미학이다.

Spotify를 통해 그의 음악은 KOLAK 정체성의 철골 구조, 즉 브랜드 어조를 뒷받침하는 구조적 토대가 되었다.

2020–2023: Spotify 알고리즘이 Larry June으로 이끌다

시간을 거슬러 2020년으로 가보자.

어느 날 밤, Spotify에서 또 다른 추천이 떴다 — Larry June — 그리고 모든 것이 달라졌다.
이건 Payroll의 차가운 크롬 주파수가 아니었다. 따뜻한 주황색, 해돋이의 분위기, 라이프스타일의 리듬이었다.

Larry의 음악은 KOLAK의 정체성에서 빠져 있던 부분을 채웠다. 웰니스, 명료함, 발전, 독립적인 성공, 그리고 일상의 도약.

Payroll이 토대를 만들었다면, Larry June은 색상 팔레트를 더했다:

• 에너지를 상징하는 주황색

• 성장을 상징하는 초록색

• 독립성을 상징하는 금색

• 차분한 발전을 상징하는 하늘색

그의 주파수는 단순히 부드럽기만 한 게 아니었다 — 열망을 불러일으켰다. 야망이 균형 잡힌 느낌을 주었다. 더 나은 곳으로 나아가는 일을 습관으로 만들었다. 그리고 Spotify를 통해 이 사운드는 KOLAK 브랜드의 영적인 빛이 됐다.

청사진을 바꾼 두 음반

특히 두 곡이 KOLAK의 귀를 사로잡으며 전환점이 됐다: Payroll Giovanni & Cardo의 “Stack It, Stash It”과 Larry June & Cardo Got Wings의 “Organic Tokens.”

각 음반은 그 뒤에 있는 아티스트를 처음으로 제대로 소개하는 계기가 됐다. “Stack It, Stash It”을 들은 뒤 KOLAK은 Big Bossin Vol. 2를 통해 Payroll Giovanni의 세계에 들어섰고, “Organic Tokens”는 Cruise USA를 통해 Larry June의 세계로 향하는 문을 열었다. 이 프로젝트들은 각 아티스트를 둘러싼 더 방대한 작업물을 깊이 들여다본 첫 기회가 됐다.

두 곡으로 시작된 것은 순식간에 더 큰 무언가가 됐다. Payroll은 규율, 주도권, 체계, 보스다운 마인드를 가져왔다. Larry는 웰니스, 독립성, 색감, 움직임, 그리고 한결 차분한 형태의 야망을 가져왔다. 이 발견들은 어느 한 아티스트를 모방해서가 아니라, 사운드와 라이프스타일, 비즈니스 마인드, 시각적 정체성이 하나의 세계 안에 공존할 수 있음을 보여줌으로써 KOLAK의 청사진을 바꾸는 데 힘을 보탰다.

더욱 의미 있는 점은 두 음반 모두 Cardo Got Wings의 프로덕션 스타일을 담아, 서로 매우 다른 두 아티스트의 첫 만남 사이에 뜻밖의 다리를 놓았다는 것이다. 이 공통된 프로덕션의 결은 KOLAK에 사운드의 기준점을 제시했다: 세련되면서도 독립적이고, 부드러우면서도 묵직하며, 메시지를 억지로 밀어붙이지 않으면서도 동기를 부여하는 사운드였다.

Spotify가 다리 역할을 했다

Spotify는 단순히 음악을 추천한 게 아니었다 — 의도치 않게 KOLAK의 전체 주파수 스펙트럼을 형성할 두 아티스트를 연결했다.

Payroll Giovanni → 청사진
Larry June → 빛나는 에너지

Spotify 알고리즘에서 브랜드 철학에 이르기까지, 이 아티스트들은 KOLAK에 두 가지 에너지가 공존하는 정체성을 선사했다:

• 디트로이트의 규율.

• 샌프란시스코의 낙관주의.

• 실리콘밸리의 혁신.

서로 다른 세계에서 온 두 아티스트가 같은 플랫폼에서 발견되어 하나의 통일된 브랜드 주파수로 결합했다.

그 사운드가 KOLAK의 정체성이 된 과정

마더보드 로고와 주황색 요소, 테크 퓨처리스틱 실루엣까지 모든 디자인의 시작은 이 발견으로 거슬러 올라간다.

베이스라인이 브랜드의 무게감을 만들었다.
멜로디가 브랜드의 색을 만들었다.
바이브가 브랜드의 목적을 만들었다.

KOLAK은 단순히 음악을 선택한 게 아니었다.
KOLAK은 음악에 맞춰 조율됐고 — 원단으로 빚어지기 전에 사운드로 빚어졌다.

그리고 오늘날 KOLAK이 자리한 높이까지 브랜드를 끌어올린 두 아티스트를 Spotify에서 발견하면서 모든 것이 시작됐다.